□ 郑如一

　　随着信息全球化的发展，音乐领域也受互联网技术的冲击和影响；在改变音乐教学内容和模式的同时，对教学理念和方法提出的一些新要求。本文将针对“互联网＋”背景下对音乐教学的新型发展和存在问题进行探讨。
　　互联网带给音乐爱好者最直接的影响是学习资源的丰富，对大众而言，降低学习音乐的入门门槛。尤其是近年来市场中音乐网站和各类音乐App的开发，根据CNNIC和中商产业研究院整理，截止到2023年12月，我国网络音乐用户规模达到7.51亿人，占互联网用户的65.4%。显而易见，互联网的传播满足了人们的音乐需求，在音乐资源和资讯方面，提供了大量的音乐作品、在线课程、名师指导等。学生可打破空间、时间和经济壁垒，促进个性化学习，也可以唾手可得很多音乐范例，比如很多国外的知名演奏家开通中国网站的账户，发布最新流行曲改编的演奏视频。传统乐器或演绎与流行趋势相结合，使音乐更为大众化和娱乐化，吸引更多音乐爱好者模仿和创新。
　　随着教育改革的不断推进，音乐课堂越来越强调学生在学习中的主体地位，充分发挥主观能动性；而互联网技术的应用也更多地实践在音乐课堂中，其中低成本的教学模式和丰富的教学资源广受教师和学生的喜爱。例如线上课程中平台带来的便捷性，教师可以设计多元化教学板块，增加课堂的丰富性和趣味性；学生可以利用平台功能的暂停、回放或者倍速，对于知识点困惑之处多次巩固和复习，可减少不必要的时间浪费；互联网技术也支持音乐教学过程的个性化，学生根据自身水平和需求自主选择学习内容和进度，有助于提升学习效率；在课后，教师和学生都可运用线上随处交流，在海量的资料库中检索所需要的信息，甚至可运用模拟乐器APP录制作品上传。
　　在这个过程中，虽然互联网技术为音乐教育提供了新的教学模式和提供丰富的资源，但这一转型也面临着挑战。高校和中小学都需要深刻认识到“互联网＋教育”对音乐专业教育质量的影响，对现有的传统课程教学体系进行变革和创新。对于如何有效地整合这些资源，使之服务于音乐教育，业内也在不停地尝试和创新。比如在疫情期间，2.4万门课程免费开放，学生在选修课程中可自行选择兴趣课堂完成学习；为了鼓励学生积极参与互联网活动，贵州师范大学在第九届中国国际“互联网＋”大学生创新创业大赛中，以音乐学院学生为主体的项目荣获选拔赛“青年红色筑梦之旅”赛道一等奖。相对而言，这种教育模式对教师网络教学的掌握也提出新的要求，如音乐教学软件的运用、协调线上和线下的平衡、调整和创新传统的音乐教学方法等。
　　除此之外，网络技术也有局限和不足之处。相较于实体的教室和面对面交流，音乐正好是一门实践性较强的科目，互联网课堂增加了师生之间互动的难度，而对学生本身而言，学习能力和素质又各不相同，因此在缺乏监督和管理的情况下，自控能力较差的学生可能学习效率更低。网络运行的不稳定性也会增加教学难度，这便对教师信息技术应用能力有一定的要求，比如音画不同步和网络延迟如何应对，特别是对乐器演奏而言，对录制设备要求更高，因此在直播过程中容易出现音准失真的状况。
　　总之，音乐教学在互联网技术的推动下，是革新也是难题。教育者需要不断探索和创新，既要充分利用互联网的优势，又要警惕其潜在的风险，以确保音乐教育在新时代能够健康、有序地发展。只有这样，才能培养更多具有创新精神和艺术素养的音乐人才，让音乐这门古老而又年轻的艺术在互联网时代焕发新的光彩。